野水潺潺平落涧,秋风瑟瑟细吹林。
逢人抱瓮知村近, 隔坞闻钟觉寺深。
这是北宋画家的《题李世南画扇》,2008年高考全国语文课标卷的诗歌鉴赏选取了这首诗歌入题。其中的设题点主要考察画面中景物的虚实问题,问题和答案是这样的:
问:请简单描述一下李世南画的扇面中应有的景物。这样一幅画面呈现出什么样的气氛? 答案: 画面大概是,有条小溪从两山之间流出,树林里树叶飘落,一个人抱着瓮在路上(或在溪边),山谷那边隐约露出寺庙。画面中应有小溪、山(山坞)、树林(落叶)、人、瓮、寺庙等六种景物。
高考的标准答案和很多资料的解释都把最后一句的“寺深”都理解为实景,对此,笔者觉得这点还值得商榷:
1、如果“寺深”为实景,那么前面的“觉”字如何理解?
2、从整体上看,全诗一、二两句对仗,三、四两句对仗,第三句的“知村近”为推测之景,第四句的“觉寺深”似乎应和其对仗更为合理些。
3、这首诗歌的写景表现了很多画面以外的趣味,如水声、风声、“村落”、“闻钟”等,正是作者把丰富的想象通过细腻的词语充分展现了出来,这幅简单朴素的画面才表现的更有活力,充满了动态美。如果把“寺深”理解为实景,那最后一句可理解为“那佛寺建在深山,隔着山坞,隐约飘来了阵阵钟声。”这样的理解显得过于朴素,索然无味;如果把“寺深”理解为虚景,那么结合全诗来看,可以把最后一句理解为主人公(或读者)徜徉于这山野景色之中,这种悠闲自在的享受自然让他产生了遐想——山中必有隐僧高人,山中必有寺庙,你听,深山中已隐约传来阵阵钟声;最后的“觉”可理解为“感觉到”。这样理解,诗歌似乎更有美感,这样的诗画结合才更相得益彰。就像宋徽宗考察画师的命题:有一次宋徽宗命画师以“深山藏古寺”为题作画,结果有的画师在山腰间画座古庙,有的画师把古庙画在丛林深处······而最终获得青睐的是这样一幅画:崇山峻岭之中,一股清泉飞流直下,跳珠溅玉。泉边一个老态龙钟的和尚,正舀了泉水倒进桶里。画面设置了这么一个挑水的和尚,就把“深山藏古寺”这个题目表现得含蓄而深邃。
国人历来注重含蓄美,绘画如此,写文章也不例外。作者内心要传递的“意”,最好不是直白地说出,而是在对“境”的描摹之中“陈仓暗度”,使读者在对“境”的欣赏之间,心领神会到作者的写作意图。
所以,鉴赏这首诗歌,作为高考答题的思路需要规范和严谨,但我们必须向画家或诗人一样,设身处地的进入诗歌,充分发挥丰富的想象,避免过分实在的理解,这样正好和这首诗歌的风格恰当地结合在了一起。